El Aonjoli De Todos Los Moles. Entrevista a Carlos Arellano. AMOR & DAÑO.
29 de diciembre de 2021
El Ajonjolí De Todos Los Moles con Mara García por La Voladora Radio
Entrevista con Carlos Arellano. Compositor Mexicano
Presenta su 8va producción discográfica AMOR & DAÑO
«Escribí la mayor parte de las canciones de este disco durante 2017, 2018, 2019, y cuando decidí grabar el disco me di cuenta que las unían el amor y el desamor.»
«Y una vez, yendo a visitar a mi hermana que vive por La Margarita, en el edificio 400, que está al pie del circuito, en lo alto, en los tinacos, hay un graffiti muy chido, bien hecho que dice Love y Daño. En una de esas visitas, hice la asociación de las canciones y el graffiti, y así pensé en Amor y Daño. Al principio tenía un nombre guía para el disco y era «Sueño Lateral» que es una frase de una canción que compuse hace tiempo «No todo esta mal»
«No todo esta mal, no todo se perdió con tanto lio
Tengo una idea animal, un sueño lateral, pequeños paraísos.
Amores sin piedad que me abren en canal y me mantienen vivo
plantas que festejar, orquídeas que se van, silvestres, sin remilgos»
Esta canción la escribí hace algunos años para celebrar los 25 años de la panadería “Los Ortiz” de Morelia, fuimos nuevamente convocados diversos compositores del país. El disco se llamó «CONTRADICIONES”
Darío Parga, joven cantautor originario de Morelia, es el invitado a colaborar con segunda voz en la grabación de esta rola.
«No todo está mal» también forma parte de una selección de canciones de una Disco de corto tiraje llamado «Canciones Dispersas» el cual pueden encontrar en SoundCloud:
El maestro Armando Rosas, fundador de «La Camerata Rupestre» opinó en su cuenta de facebook que el tema «Yo no caí desde ahí» debería ser el sencillo del disco y asemeja a Carlos Arellano con los mejores compositores españoles y argentinos:
«Alzo mi copa por Amor y Daño.
Amor y Daño es quizá uno de los mejores discos de Carlos Arellano; es el testimonio de quien se asomó al infierno y como Virgilio regresa para contarlo y cantarlo. “Toda forma de belleza encierra alguna forma de horror”. Cito al poeta (cuyo nombre no recuerdo), porque me da la impresión de que el disco es una hermosa carta de despedida del autor; del condenado a muerte que fumando escucha el martilleo del clavo sobre el ataúd. Pero también es el canto de quien, aún en la orilla del abismo, no esta dispuesto a renunciar al amor, a la fraternidad y a la carnalidad. Lances poéticos de rolas como “Manos maravillosas”; el refrendo de la amistad en canciones como “Catana y yo”; referencias melódicas a Erik Satie en rolas como «Dame una señal». «Yo no caí desde ahí» (en mi opinión el sencillo del disco), es una rola que perfectamente planta cara a los mejores compositores españoles y argentinos. Como cómplices Arellano invitó a cancionar a otra generación de compositores más “chamacos” todos talentosos como Javier Cinco, Darío Parga, Pedro Sandoval, y José Luis Galindo.»
En «Yo no caí desde ahí» es precisamente su compadre José Luis Galindo Tornell, compositor poblano con ya muchos años de trayectoria, quien colabora en esta rola con segunda voz.
Sin embargo, al parecer la canción «Uno, dos, tres (Amor y Daño)» es el tema principal de este disco, pues le da titulo y en cada presentación que el maestro Carlos Arellano ha tenido desde que inició con la difusión de su nuevo material, arranca el concierto con esta rola.
«Uno, dos, tres, el mezcal convocó y acudimos
uno, dos, tres, afilamos los cuerpos en un hotel
pero ahora cada uno en sus abismos
y de nuestros rostros solo en internet.
Uno, dos, tres, dura la pasión lo de un gallo
uno, dos, tres, se astilla el corazón como un display
y mientras el enojo te lleva la mano
yo me trago, me trago esta hiel»
En esta canción, Arellano, además de contar «Una historia de truene como la que él y todos hemos hemos vivido alguna vez»; también hace alusión a las nuevas tecnologías en su poesía, ubicándose así, en la contemporaneidad de los tiempos actuales. Con una propuesta musical prendida, rítmica, fresca, rockera (o como diría su autor: “neilyoungnianas”).
Javier Cinco, joven cantautor de Hermosillo, Sonora, es el invitado a colaborar con voz en esta rola.
Musicalmente parecida, aunque con otra trama: “La luna un escorpión” Un juego de imaginación de situaciones ficcionadas, pero también ancladas en realidades, situaciones, olores, momentos, percepciones, ideas, fotografías, imágenes, palabras, postales…»
«Este disco aunque es un poco lento, aletargado, oscuro, es un disco de Rock, una Rock baladesco» Por ejemplo una rola mas acercada al Folk, al Country es «Habrá que insistir» con la armónica de Pedro Sandoval.
Velas. Letra de Alejandro Meneses, escritor poblano que murió hace 15 años, amigo queridísimo y admirado por mi y por mucha gente en Puebla, dejó publicados 4 libros y fue como mi segundo tutor literario, hicimos muchas canciones juntos. Previo a su muerte me fue dejando textos y cada que publico un disco musicalizo uno de eso textos. Este lo musicalice hace como 4 años. Ha habido siempre una relación con él, aún después de su muerte, siempre muy estrecha y esa amistad y ese agradecimiento la hago patente en cada disco que grabo.
En el primer disco hay una canción hecha bajo el influjo de un proyecto que teníamos llamado «La teoría general de los dragones» proyecto que no cuajó y lo único que surgió fue la canción de «A la caza de los dragones». En el Segundo disco «El baile de las cosas» la canción todavía la hicimos en vida. En el tercer disco hay una canción que el texto no es de Meneses, pero esta hecha bajo algunas ideas de la lectura de un cuento de él: «Barcos de cristal» y así escribí «Nada en su sitio» En el disco «La jauría» está «Pobre diablo». En el quinto disco «Zombra Zero» la canción «Todo sobre nada» es un texto que me dio para que musicalizara unos meses antes de que muriera. En «La calle y la Alcoba» viene la canción «Muerte fiel» y así siempre ha estado la presencia de Alejandro en cada uno de mis discos.
Catana y yo. Debe tener unos 5 o 6 años, el primer intento de esta canción fue cuando Catana me invitó a cantar en la presentación de su disco «Caballo», entonces en el camino de Puebla a la Ciudad de México intente escribir una canción, estaba de locos, lo que conseguí fue hacer un texto, ya con los días, las semanas musicalice el texto. Es una alegoría sobre el nombre de su disco «Caballo» y se me ocurrió pensar que Catana y yo teníamos un caballo…
Esta canción él ya la ha escuchado como 2, 3 veces y considere que era importante grabarla por la amistad de tantos años que nos une, muchas cosas que hemos compartido musicalmente y por la fuerte amistad que hemos construido,»
Dame una señal. Es una canción que escribí hace muchos años, y tiene 3 versiones: La primera la regalé hace años a unos amigos, colegas poblanos «Rizo y Abascal» grabada en YouTube con otro nombre «Y existe mañana»
La segunda versión la grabé en mi canal de YouTube en un «Concierto de cumpleaños» en el 2020. Una versión más rítmica, a guitarra y voz, más acercada al rock, digamos.»
Y esta tercera versión a piano y voz en AMOR Y DAÑO, una versión que me puso muy nervioso, pues para cantar acompañado de piano se necesita cierta técnica de cantantes profesionales, y bueno, espero haber cumplido con el cometido.»
Una canción que en lo personal me parece sumamente psicológica es «Dime». Considero que aborda el tema de la «locura femenina» no desde el reclamo por ser cambiantes, volubles y arrebatadas; si no desde la comprensión.
«Dime si el dolor sigue ahí
Sabes lo puedes compartir
Como la lluvia de un agosto terrible
Como la sombra que nos extingue
Dime todo lo que te enferma
Grita, llora, blasfema
Saca el demonio y sus miserias
y vuelve a desearme con esos ojos que queman»
Es un grito desesperado, un curita, un bálsamo que se ofrece para mitigar el dolor de las heridas que no cesan de sangrar, causadas por un amor enrevesado que no tiene solución»
Entonces no queda más que brindar por lo que fue, por lo que no pudo ser, por lo que será y por lo que jamás sucederá.
«Brindo esta noche aunque duela
Porque del dolor vendrá el milagro
de mirarla sin esa monserga
del clavón alucinado.
Brindo en esta noche compañeros
porque su salud sea justa y precisa
porque esa cajita de sonrisas
sea su tesoro duradero»
El invitado de esta rola es Pedro Sandoval, cantautor México-Colombiano de importante trayectoria, quien radica en la ciudad de Toluca.
Muchos no. También es una canción que hice hace tiempo. Se la dedicamos Aleida y yo a unos amigos de Oaxaca en un aniversario de boda. Aleida me enseñó desde donde mirar, pensé en mis relaciones, en las de mis amigos, en la sustancia de las relaciones amorosas.»
Manos Maravilla. Se la dedico a los artesanos y artesanas, a esas personas que hacen maravillas con sus manos, principalmente a mi esposa Aleida, que borda, borda, borda y borda. Así es como la portada de este álbum es de ella «Un bordado con corazones amotinados: unos ilesos, otros rotos, algunos zurcidos, que de eso sabe un rato»
https://www.youtube.com/watch?v=HitP1PgwHZo&list=OLAK5uy_k9BNNYMxWJDPUflpHZCDuCuA8yd56i_FA&index=6
